Список публикаций по ключевому слову: «музыка»

Статья посвящена проблеме формирования положительных эмоций. Хоровое пение является одной из важных и обязательных дисциплин Учебного плана образовательных программ Детской музыкальной школы, направлен-ной на развитие навыков ансамблевого музицирования, вокально‐интонационных навыков, мелодического и гармонического слуха. Автор отмечает снижение интереса к предмету «Хор» у обучающихся последние 15–20 лет. Времена популярности детских хоровых коллективов ушли в прошлое вместе с 70–80 годами минувшего столетия. Автор данной статьи акцентирует свое внимание на причинах такого явления, а также на путях решения проблемы.

Музыка играет важную роль в жизнедеятельности человека. Восприятию музыки в литературе уделено немало внимания. Однако наблюдается недостаток в исследованиях связи темперамента и музыкальных предпочтений. Этому вопросу авторами уделено внимание. В исследовании приняли участие 30 человек в возрасте от 19 до 56 лет, средний возраст которых составил 28 лет. Результаты показали, что респонденты имеют высокий уровень нейротизма, так как средний показатель (=15,8) выше 13, что говорит об эмоциональной неустойчивости и впечатлительности респондентов. Уровень экстроверии респондентов составил (=10,13), а это меньше 12, что говорит о склонности респондентов к интроверсии. С учетом степени выраженности индивидуально-психологических свойств, а именно высокий уровень нейротизма и низкий уровень экстроверсии, что говорит о склонности к интроверсии, респонденты имеют тип темперамента меланхолик. В результатах мы отметили взаимосвязи между прослушиванием музыки для меланхоличных личностей, что может способствовать более глубокому погружению в свои переживания, чувства, проживания тех или иных сложных эмоций и чувств. А также с учётом их склонности к пессимизму музыка может поспособствовать тому, чтобы видеть мир и окружающую действительность более яркой и красочной.

Статья посвящена патриотическому воспитанию молодого поколения с помощью музыки. Рассматриваются различные аспекты данной проблемы. В заключение автор приходит к выводу, что музыкальное искусство обладает сильным воспитательным потенциалом.

Данная работа является годовым планом совместный работы учителя-логопеда и музыкального руководителя по коррекции заикания у дошкольников. Авторы статьи выделяют используемые приемы коррекционной работы, а также стоящие перед ними задачи.

Включение регионального компонента в систему образования школьников позволяет приобщить подрастающее поколение к истокам своей малой родины, открыть её историю, выявить связь с современностью. В статье раскрывается необходимость изучения на уроках музыки в школе музыкального наследия родного края, что влияет на отношение учащегося к своему учебному заведению, к своей семье, к своей неповторимой самобытной культуре и является незаменимым условием патриотического воспитания.

В статье раскрывается роль музыки как важного инструмента патриотического воспитания детей через знакомство с историей и культурой своей страны. Музыкальные произведения рассматриваются как эффективное средство формирования нравственных и гражданских ценностей, пробуждающие эмоциональный отклик и гордость за Родину.

Научить студентов эффективно использовать время самоподготовки для решения учебных задач – одно из условий рациональной организации самостоятельной работы. С целью активизации познания нового материала и овладения профессиональными навыками и умениями на начальном этапе музыкально-инструментальной подготовки автор рекомендует упорядочить большую часть самостоятельной работы студентов в виде четких алгоритмов.

В статье рассматривается вопрос важности работы музыкального руководителя в детском саду. Автор анализирует разные аспекты музыкального воспитания в ДОУ и подходы к развитию музыкальных способностей детей, а также влияние музыкальных занятий на развитие дошкольника. Подчеркивается роль музыкального руководителя как организатора и вдохновителя, способного формировать творческие навыки, ритмику, музыкальный слух и эмоциональную отзывчивость детей.

В статье приведены примеры воздействия музыки на человека. Учёный Масару Эмото обнаружил кристаллические изменения воды при воздействии извне, в т.ч. музыки. Благоприятным воздействием на человека является просушивание классической музыки.

В данной статье представлен ход урока, способствующий развитию и организации мелодического слуха воспитанников. Автор детально описаны этапы данного урока и необходимые материалы.

В статье рассматриваются вопросы развития исполнительской подготовки на музыкальном отделении, выделяется участие в исполнительской деятельности как эффективный способ развития исполнительских способностей студентов.

В статье рассматриваются особенности процесса обучения альтовому исполнительству на начальном этапе. Авторами предложен подробный обзор ключевых аспектов, необходимых для успешного освоения инструмента. Обсуждаются такие важные моменты, как понимание основных характеристик альта, освоение базовых навыков игры, развитие слуха и музыкального восприятия, формирование музыкального выражения, а также эффективные тренировочные стратегии и методы. Особое внимание уделяется значению регулярных занятий с преподавателем и преодолению возможных трудностей и проблем на пути обучения.

С целью создания условий для диахронического и синхронического анализа явлений культуры, их взаимосвязи и взаимообусловленности, в теоретическом и художественном аспектах в статье осуществлена попытка реконструкции художественного мира Т. Гроховьяка, выдающегося живописца, представителя абстрактного направления в искусстве Германии ХХ века. Методы исследования включают анализ и обобщение научных источников, сравнительный и целостный анализ живописных произведений.

В данной статье описывается влияние музыки влияет на организм человека. Автор приходит к выводу о влиянии определенных мелодий на человека, способствующих оздоровлению.

В статье рассматривается влияние музыки на организм человека. Авторы отмечают, что эта тема является одной из значимых и изучаемых в современном мире.

Большинство музыковедческих работ, посвященных Ф. Пуленку, раскрывают вопросы его творческой биографии, деятельности «Французской шестерки», особенностей музыкального театра Ф. Пуленка (оперы, балеты). Фортепианным произведениям, и в частности ноктюрнам, до сих пор не уделено должного внимания. Поэтому изучение его фортепианной музыки является достаточно востребованным направлением развития научной мысли и обусловливает актуальность выбранной темы. Кроме того, исследование ноктюрнов Ф. Пуленка способствует привлечению исполнительского внимания к этим произведениям, незаслуженно забытым современными пианистами. В процессе работы был задействован метод анализа и обобщения научной литературы, исторический метод, а также метод музыковедческого целостного анализа. Иследуя фортепианное наследие Ф. Пуленка, можно заключить, что его отличает масштабность и богатое разнообразие жанров – от миниатюр до крупных фортепианно-симфонических полотен. В ряду новаторских фортепианных сочинений композитора его ноктюрны предстают как более традиционный, проникнутый особым лиризмом жанр. Новаторство проявляется в том, что он усиливает в ноктюрнах программное, звукоизобразительное, мистическое начало, свободно обращается с фактурой и гармонией, обновляет средства выразительности за счет современного музыкального языка.