Список публикаций по ключевому слову: «концерт»

В работе рассматривается роль и значение деятельности концертмейстера. Раскрывается специфика работы концертмейстера в инструментальных классах, с хоровыми коллективами, вокалистами.

В статье раскрывается вопрос организации и проведения концертных мероприятий в детской музыкальной школе, объединяющих деятельность обучающихся класса специализированного фортепиано и педагога класса. Определяется значимость и актуальность развития творческих способностей обучающихся и формирования их общей музыкальной культуры. Работа представляет собой комплекс теоретических исследований данного вопроса и подробное изложение результатов практической деятельности педагога в данном направлении.

Концертное выступление обязывает подростка-пианиста обладать специальными знаниями и умениями. В статье рассмотрен метод оптимальной концертной готовности, подготавливающий ученика к уверенному выступлению и позволяющий раскрыть основные принципы работы по трем направлениям: физическому, эмоциональному и умственному.

В данной статье рассматривается одна из отраслей современного музыкознания – музыкальное краеведение. Раскрывается история этого направления, основные проблемы музыкально-краеведческих работ. Особое внимание уделяется музыкальной культуре провинциального города на рубеже XIX–XX веков, в частности, концертной жизни Ростова-на-Дону и деятельности ее организатора М.Л. Пресмана.

В данной статье автор отмечает, что концертмейстерская компетентность базируется на эмоционально-ценностном отношении педагога-музыканта к предстоящей деятельности; на системе обобщенных музыкальных умений и профессионально значимых концертмейстерских умений; особенностях музыкального восприятия, исполнительских и пианистических способностях; на профессионально значимых личностных качествах, музыкальности, интерпретирующей способности, рефлексии, артистизме, музыкально-педагогической интуиции, музыкально-профессиональном мышлении, нравственно-волевых качествах.

В статье рассмотрены проблемы подготовки учащегося-музыканта к концертному выступлению, являющемуся важнейшей составной частью структуры его профессиональной деятельности. Раскрыты два исторически сложившихся в педагогике музыкального образования взгляда на проблему воспитания эстрадной выдержки музыкантов-исполнителей. Проведён анализ причин эстрадного волнения, недочётов исполнения, являющихся следствием потери самообладания в процессе выступления, видов сценического волнения, форм его проявления и фаз его протекания. Показана важность практического овладения музыкантом механизмами эмоционально-волевой саморегуляции. Предложены пути совершенствования методики инструментального обучения на основе освоения конкретных методов преодоления негативных последствий сценического стресса

В данной статье автор рассказывает об истории возникновения вокального ансамбля «Талисман» на базе Бурятского республиканского педагогического колледжа. Большое внимание уделяется также достижениям ансамбля с момента его возникновения до настоящего времени.

Данная статья посвящена работе концертмейстера в детском хоре, ее специфике и особенностям. В работе раскрываются основные способности, умения и навыки, необходимые для профессиональной деятельности концертмейстера, работающего с детским хоровым коллективом, а также умения, необходимые для плодотворной работы с руководителем хора.

Автор обосновывает идею о том, что педагогика насквозь пронизана творчеством, поэтому возникающее разнообразие форм преподавания служит улучшению качества дополнительного образования. Любые программы являются в конечном итоге лишь схемой, в центре которой – индивидуальность ребенка. По мнению исследователя, преимущества дополнительного образования (полноценное пребывание ученика в школе в течение дня, возможность заниматься предметами по выбору, чередуя виды деятельности) закладывают устойчивую мотивацию к занятиям творчеством.

В статье представлены основные составляющие программ для молодежи в учреждениях культуры, рассмотрена концертно‐зрелищная программа для молодежи и ее специфические особенности и требования. Автор исследует педагогическое влияние программы на досуг молодежи.

Статья посвящена проблеме авторской интерпретации С.В. Рахманиновым своего Третьего концерта для фортепиано с оркестром. Исследование специфических качеств Рахманинова – исполнителя собственной фортепианной музыки – осуществляется путем сравнительного анализа исторической записи концерта и его нотного текста. В результате автор статьи приходит к выводу об исключительно творческом, интерпретационном, свободном осмыслении композитором своего сочинения.

В статье представлены основные технологические этапы организации концертно-зрелищных программ для молодежи, их специфические особенности и требования. Автор исследует историю зрелищного искусства, педагогическое влияние программы на досуг молодежи.

В данной статье речь идёт о переплетении технических и художественных задач, решаемых в процессе подготовки музыканта, проблема раскрывается на примере «Пьесы-фантазии» С.В. Рахманинова.

В данной статье речь идет о важнейшей задаче начальной стадии музыкального образования детей – подборе таких форм и жанров музыки, которые наилучшим образом расширили бы музыкальное познание ученика, его кругозор и одновременно послужили бы воспитанию пианистических навыков. В качестве примера приводится работа над пьесой Андрея Петрова «Полька-галоп».

В статье представлены основные технологические этапы организации концертно-зрелищных программ для молодежи, их специфические особенности и требования. Автор исследует историю зрелищного искусства, педагогическое влияние программы на досуг молодежи.

В статье рассматривается специфика деятельности концертмейстера, а также компоненты творческого взаимодействия преподавателя и концертмейстера на уроках ритмики в детской школе искусств.

В данной статье рассматривается проблема развития профессиональных качеств у студентов, обучающихся на народных инструментах в музыкальных учреждениях. Обосновывается идея о том, что фестивали являются плацдармом развития творческих и профессиональных связей. Автор говорит о том, что профессиональные конкурсы помогают в приобретении бесценного опыта для дальнейшей работы по профессии, активизируют работу студента над качеством исполнения произведений и развивают исполнительский кругозор. В статье раскрываются проблемы понимания народного жанра. Особое внимание уделено композитору и исполнителю на баяне И.Я. Паницкому и творчеству современного композитора Александра Цыганкова, пишущего музыку для народного инструмента домра. В работе автор говорит о репертуарной педагогической стратегии, которая служит формированию основ профессионализма. В статье выделяются и описываются характерные особенности нового произведения А.А. Цыганкова «Славянский концерт для домры». В работе раскрывается актуальная на сегодняшний день проблема сохранения и развития народного творчества в Российской Федерации. В заключении автор приходит к выводу, что репертуарные возможности современного студента-музыканта в исполнительском искусстве значительно расширяются посредством обновляющейся концертной практики и деятельности современных композиторов.

В данной статье рассматриваются основные условия и задачи, стоящие перед концертмейстером, необходимые для успешного воплощения целостного художественного образа музыкального произведения.

В статье представлены обобщения, исходящие из личного исполнительского и педагогического опыта по обучению концертмейстерскому классу. Автор отмечает, что опыт, который приобретается детьми на предмете «аккомпанемент», очень важен.

Статья посвящена работе концертмейстера-пианиста в классе домры детской школы искусств. Автором подробно описываются основные способности, умения и навыки, необходимые для профессиональной деятельности концертмейстера, работающего в инструментальном классе струнных щипковых инструментов.

Компетентностный подход рассматривается как эффективное средство формирования исполнительских и аккомпаниаторских умений студента в условиях индивидуального обучения, которое позволяет моделировать ситуацию урока, предоставляя возможность студенту выступать и в роли исполнителя, и иллюстратора, и аккомпаниатора, а также конструировать на уроке модель домашних занятий для развития самостоятельности студента.

Статья адресована пианистам – концертмейстерам, работающим в театральных учебных заведениях в классе сольного пения со студентами специализаций «Артист музыкального театра», «Артист драматического театра и кино», «Артист театра кукол». Автор сосредотачивает внимание на важности индивидуального подхода в работе с голосом. Подчёркивается ответственность работы концертмейстера, то, что в его деятельности объединяются творческие, педагогические и психологические функции, и их трудно отделить друг от друга в учебных и концертных ситуациях.

В статье рассматриваются вопросы применения различных методических приемов на основе проблемно-творческого обучения на уроках вокала с учетом задач, условий, возрастных особенностей, специфики музыкального образования, в зависимости от индивидуальных и групповых занятий детских музыкальных школ и школ искусств.

В статье раскрываются особенности и принципы работы баяниста-концертмейстера в детской музыкальной школе и школе искусств. Концертмейстер в ДШИ нужен в классе народного вокала и народного инструментального исполнительства, в хоровом коллективе и в хореографии. В деятельности концертмейстера объединяются творческие, педагогические и психологические функции и их трудно отделить друг от друга в учебных, концертных и конкурсных ситуациях. Для педагога концертмейстер – правая рука и первый помощник, музыкальный единомышленник, для солиста (инструменталиста) – помощник, наставник и тренер. Мастерство концертмейстера глубоко специфично, оно требует не только огромного артистизма, но и разносторонних музыкально-исполнительских знаний и умений, особого универсализма, мобильности.

В материале представлены этапы и методы работы над сочинением крупной формы в классе скрипки. Автор описывает методы работы на разных этапах обучения скрипача, считая её неотъемлемой частью учебного процесса.