Список публикаций по ключевому слову: «живопись»

Работа посвящена художественной деятельности в Стамбуле живописца Ибрахима Сафи (Рахман Сафиев, 1898–1983), нашедшего убежище в Турции после Октябрьской революции. В исследовании сопоставлены турецкие и русские монографии о русской эмиграции, современная докторская диссертация по этой теме и цифровой архив METROMOD. Рассмотрено место художника в выставочной среде эмигрантов 1920-х годов, его выбор сюжетов и мест, импрессионистическая манера письма и связи с турецкой живописной средой. Полученные результаты показывают, что Сафи выполнял редкую функцию моста между эмигрантской художественной средой и турецкими художественными институтами, а его дружба с Николаем Калмыковым принесла конкретные плоды этой роли.

В статье рассматривается использование русской живописи в качестве эффективного коррекционно-развивающего средства в логопедической работе с детьми с тяжёлыми нарушениями речи (ТНР). Автор предлагает трёхуровневую модель «Смотреть → Видеть → Описывать», которая поэтапно развивает зрительное восприятие, образное мышление и связную речь. Анализ практического опыта и интеграция арт-терапевтических техник показывают, что репродукции русских художников помогают преодолеть речевой негативизм, обогащают словарь и совершенствуют грамматический строй. Делается вывод, что живопись создаёт ситуацию успеха, повышает мотивацию и служит мостиком от созерцания к осмысленному слову, что позволяет органично встраивать методику в образовательный процесс ДОУ в рамках ФГОС.

В статье рассматривается проблема совершенствования живописной подготовки студентов китайских педагогических вузов на занятиях акварельной живописью в контексте требований ФГОС ВО. Авторы анализируют противоречие между высоким дидактическим потенциалом акварели (прозрачность, текучесть, управляемая случайность) и недостаточной разработанностью методик её активизации. На основе констатирующего эксперимента (204 студента, 428 работ) выявлен низкий уровень композиционных, колористических и технических навыков, а также когнитивный диссонанс между самооценкой студентов и экспертными оценками. Разработана и апробирована авторская методика, включающая краткосрочные упражнения «по-сырому», ассоциативные задания, рефлексивные практики и кросс-культурный анализ. Формирующий эксперимент (n=30) показал статистически значимое улучшение результатов (p<0,01), снижение тревожности и рост адекватности самооценки. Обоснована ключевая роль преподавателя как фасилитатора рефлексии, организатора проблемной среды и наставника, формирующего профессиональные компетенции будущих учителей изобразительного искусства.

В конспекте описывается ход мероприятия с участием детей, их родителей, поэтессы, приглашенной на мероприятие, где дети читают стихи и исполняют музыкальные номера на русском и татарском языках.

В статье особое внимание уделено формированию патриотических ценностей обучающихся детской школы искусств в процессе индивидуальных занятий. Автор обосновывает мысль о важности синтеза исполнительского мастерства, литературы и живописи, используя в практической работе творческие задания – придумать сказку с героем исполняемой пьесы и подобрать иллюстрацию. Данная методика показывает большой воспитательный потенциал развития системы нравственных, эстетических, творческих и исторических ценностей подрастающего поколения.

В статье представлен конспект интегрированного занятия «Война глазами русских художников» разработан в соответствии с принципами ФОП ДО и ФГОС ДО. Основная идея – представление опыта работы по познавательному и художественно-эстетическому развитию детей старшего дошкольного возраста. Интегрированное занятие, как одна из форм совместной деятельности, способствует созданию условий для нравственно-патриотического воспитания дошкольников, а также способствует их всестороннему развитию.

В статье рассматривается актуальность использования картин известных отечественных художников для всестороннего развития детей дошкольного возраста. Авторы знакомят с технологией этого процесса с учетом возрастных особенностей детей.

В статье рассмотрены возможности в цифровой живописи и 3D-моделировании для сельских образовательных организаций. Описаны некоторые программы трехмерного моделирования и растровой графики.

В статье предложена методическая разработка-план урока, в котором рассматривается связь между жанрами искусства на примере произведений живописи, литературы и музыки. Такой подход обогащает знания детей и развивает кругозор, способствует развитию творческого потенциала учащихся, воспитывает эмоциональную отзывчивость на произведения литературы, музыки и живописи.

Статья посвящена исследованию проблем, связанных с изучением английской литературы, живописи, а также садово-паркового искусства в эпоху Просвещения. Автором отмечено, что в этот период велась борьба эстетических вкусов, начиная с полемики просветителей против сторонников классического регулярного парка, пытавшихся подчинить природу совершенной форме, а также против эстетики в стиле барокко во имя гармонического равновесия природы и искусства.

Автором отмечено, что традиционная китайская живопись, с ее уникальной символикой, красотой художественной концепции и творческой свободой, предоставляет богатую практическую платформу для развития воображения учащихся начальной школы. Объединяя соответствующие теории психологии и педагогики, в этой статье рассматривается роль традиционной китайской живописи в когнитивном развитии и развитии творческого мышления учащихся начальной школы. Анализируя деятельность по обучению живописи, психологические механизмы и их применение в классе, в этой статье обобщается влияние традиционной китайской живописи на ассоциативные способности, творческое самовыражение и эстетическое восприятие учащихся начальной школы, а также приводятся примеры из практики, подтверждающие ее обучающий эффект. Исследования показали, что традиционная китайская живопись может значительно развить ассоциативные способности и воображение учащихся и является одним из важных средств эстетического воспитания и инновационного образования.

В статье рассматривается ценностно-смысловой подход в пейзажной живописи для развития эмоционального отклика детей. Раскрываются три этапа по ознакомлению детей с пейзажной живописью в ДОО для решения задачи по приобщению детей к искусству.

В статье рассматриваются возрастные особенности старших дошкольников в процессе восприятия произведений пейзажной живописи, изучены принципы отбора произведений искусства для рассматривания детьми. Автором представлен список репродукций картин известных художников по осенней тематике, которые были выставлены в детском саду.

В статье рассматриваются влияние художественно- эстетического воспитания на формировании личности ребенка, раскрывается значение интегрирования в искусстве и разнообразных видах деятельности, самовыражение, творческий подход.

Статья посвящена комплексному исследованию киноискусства и его эстетическим особенностям. Автор подробно изучает вопрос эстетики кино, анализируя конкретные примеры.

В статье раскрывается связь геометрии и живописи, возможности использования различных геометрических фигур и преобразований при написании картин.

В статье предложены и охарактеризованы пути эффективного развития творческого потенциала обучающихся старшего дошкольного возраста, предложены конкретные приемы работы, которые позволят достичь необходимого результата.

В статье говорится об использовании акварельных упражнений на уроках изобразительного искусства, которые помогают овладеть живописными техниками и развить художественно-творческие способности обучающих.

В статье представлена проблема недостаточного использования педагогами средств, форм и методов формирования интереса к искусству у старших дошкольников. Автор считает, что следствием этого является низкий уровень восприятия произведений живописи дошкольниками.

В статье рассматривается соотношение культурных и художественных циклов, определяется значение искусства в духовном становлении цивилизации, дается культурологическая оценка стилистических моделей художественного творчества.

Линии китайской живописи имеют превосходное художественное выражение и сильную художественную живучесть. Традиционные китайские художники редко рисуют непосредственно на объектах и не стремятся к реалистическому изображению материальных объектов. Они часто создают воспроизводимые творения, основанные на ярких впечатлениях в их умах на основе «видения от глаза и знания от сердца». Китайских художников учат «видеть и запоминать», поэтому линия – это метод моделирования изображения, доработанный и обработанный художником.

Статья посвящена выявлению точек соприкосновения первобытной и современной культур. Предметную основу составили теория и практика художественного творчества, его истоки и эстетический потенциал. Выявляется степень влияния образно-смыслового и символического содержания первобытной и традиционной культур на современное художественное творчество: на стилистические, формальные приемы, тематику, образы; в целом на художественное мышление.

В статье представлен анализ картины, на которой изображена сцена из чувашской народной сказки «Девушка на луне». Авторами рассмотрены композиция и цветовая символика изображения, раскрыто смысловое и эстетическое значение деталей, обоснован выбор техники исполнения рисунка.

Данное издание представляет собой попытку погружения в проблематику философской живописи Владимира Енилина. Автор предлагает сетку понятийных координат, позволяющих обнаружить скрытое внутреннее значение трудноуловимой органической метафизики художника. Контекстуализация и интертекстуализация смыслового поля живописи Енилина служат углублению понимания его художественного мира

Статья посвящена возможностям живописи шерстью – фелт-терапии и рисованию на воде – ЭБРУ в решении широкого спектра психологических проблем. Автором представлен ход мастер-классов, которые могут быть использованы в практической деятельности психологов.