Список публикаций по ключевому слову: «музыка»

В статье раскрыто значение проведения музыкально-игровых занятий с детьми старшего дошкольного возраста с интеллектуальной недостаточностью. Авторами доказывается актуальность проведения этих занятий для обогащения сенсомоторного опыта детей, снятия эмоционального напряжения

Автор статьи утверждает, что музыкальному воспитанию в дошкольном образовательном учреждении отводится важное место. Для того чтобы музыка прочно вошла в жизнь детей, музыкальному руководителю необходимо выстроить взаимодействие не только с педагогическим коллективом сада, но и с родителями воспитанников. Ребенку очень важно научиться видеть прекрасное и взрослые должны ему в этом помочь

Данная статья содержит описание опыта работы по удовлетворению потребности детей дошкольного возраста в движении в процессе создания музыкально-двигательных этюдов.

В данной статье авторами представлен проект здоровьесберегающей музыкально-психологической терапии, представлены цели и задачи, а также цикл игровых сеансов.

Статья знакомит с исследованием влияния музыки на прорастания семян и рост растений. В практике показано действие классической и рок-музыки на растения. На основании этих данных сделан вывод, что, возможно, низкие частоты рок-музыки, ее монотонность вызывает резонирование (совпадение звуковых волн), которое связано с частотами процессов жизнедеятельности растений, это ускоряет развитие и рост растений (только музыка должна быть не очень громкой).

В теоретической части исследования рассматриваются исторические взаимосвязи между такими древнейшими науками, как математика и музыка, а также история появления современной дисциплины «музыкальная информатика», в практической части исследования с помощью использования компьютера и MIDI-клавиатуры доказывается влияние информатики на музыкальный процесс и обратная связь влияния музыкального процесса на процесс развития информационных технологий.

Работа посвящена исследованию жизненного пути и творчества великого русского композитора Михаила Ивановича Глинки. Творческая многосторонность М.И. Глинки поистине поразительна. Великий композитор был и выдающимся пианистом, и камерным певцом, и вокальным педагогом, и даже писателем. Разнообразны и удивительны его интересы помимо музыки: он владел несколькими иностранными языками, занимался ботаникой и зоологией, живописью и географией. Автор известных всему миру опер «Руслан и Людмила» и «Иван Сусанин», а также многочисленных оркестровых сочинений, М.И. Глинка по праву считается создателем национальной классической музыкальной школы.

В данной статье авторами рассматривается проблема творческого развития младших школьников на уроках музыки и внеурочной деятельности. Исследователями отмечается, что творческие способности проявляются в умении применить знания в условиях нестандартной ситуации.

В данной статье изложены основные этапы формирования путей развития русского певческого искусства. В работе представлен опыт работы регентом, а также рассмотрены особенности нотографии.

В статье рассказывается об истории создания фортепианного цикла, написанного на картины русского художника В. Гартмана русским композитором М.П. Мусоргским. Перечислены музыкальные пьесы, составляющие данный цикл, а также сделан их общий разбор. Почти в каждой пьесе написано о том, что изображено на картинах и архитектурных проектах художника. Целью работы является более подробное изучение музыкального произведения. Данная статья адресована прежде всего детям для их лучшего понимания музыки этого фортепианного цикла.

В данной статье рассматривается взаимосвязь пения с психосоматическими состояниями человека, а также отражение этого явления в языковом сознании посредством музыкальной метафоры (на материале английского языка). В работе представлена историческая ретроспектива вопроса, авторами приводятся данные современных исследований.

В работе рассматривается взаимодействие двух начал: слова и музыки. Авторами предпринята попытка показать их непрерывное взаимодействие в раскрытии образов на примере поэтического текста и романса.

В данной статье авторы исследуют влияние классической музыки на здоровье человека. В научном труде поставлены цель и задачи исследования, выдвинута гипотеза, подтвержденная в ходе работы.

Автор статьи рассматривает актуальные вопросы взаимосвязи музыки и математики, опираясь на материалы пифагорейской школы. Приведены примеры из собственной практики, подкрепляет свои суждения цитатами выдающихся ученых.

В данной статье приведены данные исследования влияния исполнения произведений Шопена, а также других виртуозных авторов, на уровень исполнительского мастерства музыканта. Проанализированы результаты музыкального интернет-конкурса Music Competition в Сербии (номинация «Фортепиано») за 2013 и 2014 годы (по данным www.musiccompetition.rs). Предложены математические характеристики для установления указанных свойств, проанализирована их возрастная динамика. Предложен новый вид фазовой диаграммы для характеристики в целом музыкального конкурса. Установлено, что исполнение виртуозных произведений Шопена и других является лишь необходимым, но не достаточным признаком успешности музыканта.

В данной статье автором отмечается, что качество высшего образования определяется обеспечением уровня конкурентоспособности выпускников, их востребованностью, их умением в современных условиях максимально реализовать свой творческий потенциал. Эти требования равно относятся к подготовке специалистов во всех областях деятельности: науке, технике, искусстве, педагогике. Эти требования необходимо учитывать и в процессе профессиональной подготовки в исполнительских классах современного вуза, где необходимо обеспечить единение традиции и новации, что является основанием для постоянного поиска путей совершенствования учебно-воспитательного процесса.

В статье раскрываются подходы педагога к решению проблемы обучаемости учащихся музыкально‐исполнительского класса. Успех в профессиональном обучении музыки полностью зависит от способности ученика к пониманию художественных замыслов и средств их реализации. Развитие способности к пониманию музыки обеспечивает оптимальный уровень обучаемости, что в итоге позволяет ученику достигнуть высокого исполнительского уровня, при котором он становится способным на создание подлинно художественной интерпретации музыкального произведения.

Автором отмечается, что отношение к исполнению полифоний И.С. Баха старшим школьником-пианистом безответственно, неосознанно. Методом стилистического анализа раскрыты основные принципы в артикуляции, динамике, аппликатуре, темпе, без чего невозможно осознание произведений. Опираясь на опыт отечественных педагогов, исследователь предлагает некоторые пути решения в изучении основ композиторского письма.

Авторы отмечают, что музыкальному воспитанию в дошкольном образовательном учреждении отводится важное место. Дети с нарушениями опорно-двигательного аппарата особенно нуждаются в музыкальном воспитании и эмоциональном развитии. Ребенку очень важно научиться видеть прекрасное, и взрослые должны ему в этом помочь.

В данной статье представлено занятие, направленное на развитие творческого воображения и предпосылок ценностно-смыслового восприятия и понимания произведений искусства у детей дошкольного возраста.

В статье рассматриваются вопросы профессионального общения, связанного с особенностями коммуникативного взаимодействия педагога и ученика в процессе занятий по вокалу. Раскрывается понятие «коммуникативное взаимодействие» и его обоснование как профессионально важного качества педагога-вокалиста.

В статье ставится вопрос о необходимости обновления педагогической науки, переосмысления старых форм и методов преподавания для оптимальной организации обучения и полноценного эстетического развития учащихся‐музыкантов – будущих творцов и защитников культуры. Воплощение лучших прогрессивных идей современной музыкальной педагогики автор связывает со сферой развивающегося дополнительного образования общеобразовательных школ, где перед педагогами-музыкантами открываются новые возможности преподавания музыки в классе специального инструмента, как для поднятия культурного уровня учащихся, так и для выявления и узкопрофессиональной специализации особо одарённых детей.

В статье дается теоретическое обоснование использования музыкально-дидактических игр в развитии тембрового слуха у детей младшего дошкольного возраста. Рассматриваются этапы работы по развитию тембрового слуха у детей младшего дошкольного возраста с средствами музыкально-дидактических игр. Приводятся примеры музыкально-дидактических игр, направленных на освоение окраски звучания разных детских музыкальных инструментов.

На основе научных подходов в области театральной педагогики и личного опыта работы в детском музыкальном театре в статье предлагаются некоторые рекомендации и упражнения для нейтрализации дискомфорта при подготовке актера к своему выступлению.