List of publications on a keyword: «музыкальная педагогика»

The article is devoted to the development of the skill of artistic intonation in the process of teaching Chinese clarinet students at music universities. The main factors influencing the tuning of the instrument are identified, and the necessity of deconstructing the associative link between low overtones and low tuning is substantiated. The essence of artistic intonation is revealed, and the need to expand the arsenal of means of artistic interpretation is identified. The conditions for learning to play musical instruments in the PRC are taken into account, and additional difficulties faced by clarinetists in the process of studying at universities in China are outlined.

The article is devoted to the formation of the performing breath of a musician play-ing a wind instrument. The current classifications of types of performing breath, methods of its formation are analyzed, and recommendations are given for master-ing rational performing inhalation and controlling exhalation. Conclusions have been drawn that in teaching the playing of wind instruments, it is advisable to mas-ter performing breathing through separate methods of taking breath – abdominal, solar plexus, and chest – followed by combining them into a mixed inhalation; the performing exhalation should be diaphragmatic, in most cases stable in strength, and to control it, the performer regulates the speed of the air stream.

Статья посвящена процессу зарождения и развития оркестрово-ансамблевого музицирования в КНР. В ней описаны современные проблемы музыкального образования в Китае, связанные с бурным ростом интереса к европейским музыкальным инструментам на фоне кадрового дефицита в педагогическом составе образовательных учреждений.

В данной статье освещены методы формирования и совершенствования навыка игры с листа в вузах Китая у студентов-кларнетистов. Каждому профессиональному исполнителю необходим навык быстрого чтения и интерпретации нотных текстов. На основании обобщения педагогического опыта китайских кларнетистов рассматриваются особенности студенческого отбора и подготовки, специфика работы с репертуаром, физиологические и психологические аспекты развития навыка чтения нот с листа, а также интеграция в учебный процесс современных методик. Таким образом формируется сочетание как технической подготовки, так и развитие музыкального мышления с помощью использования национального и зарубежного репертуара. Предлагаются практические рекомендации организации занятий, направленных на формирование уверенного навыка чтения нот с листа через постепенное усложнение практических заданий. Результаты исследования могут быть полезны педагогам высших музыкальных учебных заведений Китая и других стран для оптимизации программ профессионального обучения музыкантов-духовиков.

Статья посвящена проблеме развития навыков артикуляции трубачей, обучающихся в высших учебных заведениях. Обозначены фундаментальные принципы артикуляции на медных духовых инструментах, уточнены базовые штрихи, используемые музыкантами-духовиками в академическом музицировании, рассмотрены основные проблемы артикуляции трубачей и предложены эффективные методы их решения.

Статья посвящена вопросам рационализации организации самостоятельных занятий трубачей, обучающихся в музыкальных вузах. Проанализированы основные подходы, способствующие воспитанию в студентах-музыкантах творческой самостоятельности, ответственности и умению организовать своё время, определены наиболее значимые из них для студентов-трубачей, поднят вопрос важности разыгрывания перед самостоятельными занятиями с целью сбережения амбушюра и развития его возможностей, составлены универсальный и выпускной планы самостоятельной работы студентов-трубачей.

В статье рассматривается проблема низкой дисциплины и падения мотивации на уроках сольфеджио в детских музыкальных школах и школах искусств. Автор анализирует причины конфликта между традиционной академической формой преподавания и психологическими особенностями современных детей (поколения Alpha, клиповое мышление, высокая потребность в интерактиве). Предлагается система практических приемов по организации внимания, структурированию урока, использованию игровых методик и формированию «дисциплины сотрудничества», при которой внешний порядок сменяется внутренней вовлеченностью.

Автор статьи подчеркивает, что проблема индивидуализации учебного процесса в классе трубы рассматривается как один из ключевых факторов повышения уровня исполнительского мастерства. Анализируются психофизиологические особенности трубачей, специфика формирования исполнительского аппарата, а также педагогические методы, ориентированные на учёт индивидуальных возможностей обучающихся. Особое внимание уделяется роли преподавателя в обучении, подбору репертуара, формированию исполнительских навыков и развитию художественного мышления.

В статье описан цикл пьес Гульнары Тимербулатовой «Зарисовки дня» в качестве расширения педагогического репертуара.

В статье рассмотрена специальная методика, развивающая технические навыки в гаммовом комплексе. Результатом её освоения становятся: основные формулы фортепианной техники, квартово-квинтовый круг тональностей, основные аппликатурные формулы, а также пальцевая четкость, ровность, беглость. Автор отмечает, что это позволяет обеспечить индивидуальное развитие ученика в техническом мастерстве.

В данной статье рассматривается вопрос эмоциональной отзывчивости в музыкальной педагогики. Автор приходит к выводу, что музыкальное воспитание позволяет формировать у детей представление об эталонах красоты при помощи обращения к музыкальному искусству. Эмоциональная отзывчивость как фактор воспитания ребенка является внешним проявлением его внутреннего мира, позволяет выявить его отношение к происходящему.

В статье рассматриваются основные вопросы взаимодействия двух высших учебных заведений России и Китая в вопросах проведения обучения студентов из Китайской Народной Республики по программам двойных дипломов по направления подготовки бакалавров «Музыкознание и музыкально-прикладное искусство».

Специальная методика по развитию навыка чтения с листа совершенствует такие составляющие навыка, как графическое, ритмическое, высотное восприятие и двигательное воплощение. Это позволяет обеспечить индивидуальное познание навыка учеником, развитие и расширение его музыкального кругозора.

В статье отмечены основные компоненты, которые влияют на обучение игре на музыкальных инструментах. В работе выделены также механизмы формирования самооценки, величина которой включает психологические приемы для вытеснения личного во время исполнения и направления на создание образа.

Концертное выступление обязывает подростка-пианиста обладать специальными знаниями и умениями. В статье рассмотрен метод оптимальной концертной готовности, подготавливающий ученика к уверенному выступлению и позволяющий раскрыть основные принципы работы по трем направлениям: физическому, эмоциональному и умственному.

В статье рассматриваются методики обучения детей скрипичной игре с применениями новаций и традиций. В конце работы автор приходит к выводу, что во время музыкальных занятий у ребенка в работе задействованы оба полушария головного мозга.

В статье говорится о создании в условиях непрерывного довузовского художественного образования творческой лаборатории педагога‐музыканта на базе единого разновозрастного инструментального класса-коллектива. Автор выстраивает концепцию деятельности творческой лаборатории с опорой на гуманистические принципы музыкального образования прошлого и инновационные принципы системы непрерывного многоуровневого музыкального образования.

Данная статья посвящена теме чтения нотного текста. Так как способность к быстрому чтению текста музыкальных произведений является одним из важнейших факторов развития комплекса музыкальных способностей.

Автором отмечается, что отношение к исполнению полифоний И.С. Баха старшим школьником-пианистом безответственно, неосознанно. Методом стилистического анализа раскрыты основные принципы в артикуляции, динамике, аппликатуре, темпе, без чего невозможно осознание произведений. Опираясь на опыт отечественных педагогов, исследователь предлагает некоторые пути решения в изучении основ композиторского письма.

Статья посвящена проблеме «внедрения» идей и методов синергетики в музыкальное образование и педагогику. Автор приходит к выводу, что эволюционно‐синергетический подход оказывается весьма плодотворным в изучении явлений и процессов музыкальной культуры и искусства. С успехом он может использоваться в научно‐практической и преподавательской деятельности музыкантов‐профессионалов, что демонстрируют приведенные примеры.

Статья посвящена педагогической ошибке – искусственно ускоренному техническому развитию начинающего пианиста, которое ведет к мышечной зажатости и скованной игре. Физические и умственные способности младшего школьника не готовы к исполнительским задачам произведений повышенной сложности. Для последовательного технического развития в статье рассматриваются методы работы над техникой – приемы фортепианной игры, упражнения. Опираясь на основные дидактические принципы работы над техникой, опыт отечественных педагогов-пианистов, автор предлагает некоторые пути решения проблемы.

Статья посвящена развитию музыкально-образного мышления на уроках фортепиано в младших классах музыкальной школы как ключевой задаче становления юного музыканта-исполнителя. Автор обосновывает необходимость перехода от формального освоения техники к активному вовлечению ребенка в процесс, пробуждению музыкального воображения и формирования осмысленного отношения к музыке. Особое внимание уделено использованию жанровых и программно-характерных пьес, доступных восприятию младших школьников, благодаря их наглядности и эмоциональной насыщенности. С опорой на идеи Л.С. Выготского и Г.М. Цыпина подчеркивается роль образного, эмоционального мышления в понимании замысла композитора и достижении выразительного исполнения. Развитие музыкально-образного мышления воспитывает творческую личность, обогащает слух, делает сложные понятия доступными через сочетание обучения и игры.