List of publications on a keyword: «искусство»

В статье рассмотрены средства формирования художественной культуры, развития художественно-творческих способностей и приобщение к мировым художественным ценностям. Рассмотренные методы направлены на формирование любови к искусству на уроках изобразительного искусства.

В статье раскрывается роль декоративно-прикладного творчества в развитии у детей дошкольного возраста графомоторных и творческих навыков, обеспечивающих успешность их дальнейшего обучения в школе. Автором представлены результаты проекта по развивающему обучению при помощи татарского декоративно-прикладного творчества.

The article examines the relationship between cultural and artistic cycles, defines the significance of art in the spiritual formation of civilization, and gives a cultural assessment of stylistic models of artistic creativity.

The article highlights the problem of distance learning for children with special educational needs during the period of self-isolation. The article presents the online project Creative Workshop “Skazka”, developed and implemented in children's groups in the period of coronavirus pandemic.

В статье рассмотрен процесс развития изобразительного творчества детей старшего дошкольного возраста. Автором сформулирован ряд рекомендаций по организации детского творчества в условиях ДОУ.

В статье рассматривается влияние театрализованной деятельности на развитие личности ребенка дошкольного возраста и его творческого потенциала. Именно театрализованная деятельность является источником развития чувств, глубоких переживаний и открытий ребёнка, приобщает его к духовным ценностям, а также решает и другие педагогические задачи касающиеся формирования выразительной речи, интеллектуального и художественно-эстетического воспитания.

Линии китайской живописи имеют превосходное художественное выражение и сильную художественную живучесть. Традиционные китайские художники редко рисуют непосредственно на объектах и не стремятся к реалистическому изображению материальных объектов. Они часто создают воспроизводимые творения, основанные на ярких впечатлениях в их умах на основе «видения от глаза и знания от сердца». Китайских художников учат «видеть и запоминать», поэтому линия – это метод моделирования изображения, доработанный и обработанный художником.

В настоящее время существуют огромные различия в методике обучения искусству младших студентов художественных специальностей. Методам поощрения интереса учащихся к обучению искусству необходимо учить учителей рисования. На наш взгляд, необходимо изменить традиционную концепцию педагогического обучения, изменить ориентированный на человека эвристический и управляемый метод обучения, придать студентам уверенность, позволить своему личному обаянию стать образцом для обучения студентов, демонстрировать студентам успешный опыт и возможности.

The article is devoted to identifying the points of contact between primitive and modern cultures. The subject matter is based on the theory and practice of artistic creativity, its origins and aesthetic potential. The article reveals the degree of influence of the figurative-semantic and symbolic content of primitive and traditional culture on modern artistic creativity: on stylistic, formal techniques, themes, images; in General, on artistic thinking.

The article focuses on piano performance among amateur pianists and their further creative development. Special attention is paid to amateur musical creativity, which contributes to increasing the importance of the system of music schools and additional musical education in Russia.

The article focuses on the problems of studying art in the context of inclusion, describes the Russian and foreign experience of education in an inclusive environment. In order to address the issues, it is suggested to expand the content of the existing special education programs, introduce elective courses and extracurriculars, as well as create variatiable intergrative learning models for teachers, which suggest the use of art technologies that effectively include children with special needs into the general educational process.

В статье рассматривается влияние искусства на духовно-нравственное развитие младших школьников.

В статье осуществлен анализ представленности категории времени в декоративном искусстве обских угров. Выявлено, что мифологическое сознание, обуславливающее циклическое понимание времени, находит отражение в орнаментальных композициях и мотивах.

В статье рассматриваются две немаловажные проблемы современных культовых сооружений в России на сегодняшний день: первая – нового, ценного не появляется, вторая – старое, в большинстве случаев, увы, уничтожается. Отмечается, что большой проблемой является сама архитектура возводимых в наши дни храмов, которую часто можно характеризовать как обращение к традициям зодчества прошедших веков, а также разнообразным характером возводимых сооружений, от работ именитых архитекторов до простых храмов, возведённых без какого-либо проекта.

В статье исследуется отражение образа «добродетельной матери» в европейском искусстве XIX в. Автор выделяет факторы повлиявшие на эволюцию восприятия женщины в европейском обществе и их влияние на создание образа идеальной матери деятелями литературы, музыки и живописи. Делается вывод о том, что в европейском искусстве XIX в. существовало два образа материнства: идеализированный образ «добродетельной матери» и её антипод – образ «порочной матери». Обращаясь к теме «порочной матери», писатели и художники выделяли качества, которыми не должна обладать «добродетельная мать».

Статья посвящена вопросу воспитания в детях старшего дошкольного возраста любви к Родине через ознакомление с народным промыслом. Авторы приходят к выводу, что народное декоративно-прикладное искусство является эффективной и доступной формой ознакомления детей с культурой родного края.

The primary purpose of this article is to analyze the state of contemporary art in the context of mass culture: the phenomena of mass and elite art are characterized, the relationships between and mutual influences of various factors of mass art are determined, and the significance of the commercial aspect in the development of contemporary art is revealed.

Автором рассмотрены теоретические основы театрального искусства с точки зрения социологического аспекта. Автором отмечено, что фундаментом, на котором стоит театр и как вид искусства, и как социальный организм, является его взаимодействие со зрителями, ибо без зрителей просто не может быть театра. Это взаимодействие может рассматриваться двояко: как социальное явление и как социальный процесс.

В статье осуществлен анализ представленности образа птицы в мифологии и декоративном искусстве финно-угорских народов. Особенности художественно-образного языка изделий бронзовой металлопластики VI–XII вв. (известные как пермский и западносибирский звериный стиль), раскрываются сквозь призму религиозно-мифологической картины мира.

В статье рассматривается влияние изобразительного искусства на развитие художественно-эстетического восприятия окружающего мира детей дошкольного возраста. В качестве примера ее успешной реализации, представлены инновационные приемы рисования.

В статье раскрываются понятия декоративное искусство, художественные промыслы, народное искусство, художественная промышленность. Выявляется влияние народного и современного декоративно-прикладного искусства на развитие художественной промышленности, отдельных мастерских, творчество профессионалов и любителей. Раскрывается его роль в системе художественного производства.

Эстетическое воспитание детей младшего дошкольного возраста посредством изобразительной деятельности заключается в том, что чувство красоты природы, окружающих людей, вещей создает на ребенка особое эмоционально-психическое состояние, возбуждает непосредственный интерес к жизни, обостряет любознательность, развивает мышление, память, волю и другие психические процессы. Эстетическое воспитание личности происходит с первых шагов маленького человека, с первых его слов, поступков.

В статье рассматривается связь математики и изобразительного искусства.

В статье раскрыты вопросы использования занятий в объединении дополнительного образования в коррекционной школе с целью усвоения технологических знаний учащихся с интеллектуальной недостаточностью.

В данной статье рассмотрены методы арт-терапии, которые сочетает в себе оригами. Выявлено и обосновано включение оригами в развивающую деятельность дошкольников, так как оно активизирует творческое мышление, воображение, учит детей ориентироваться в пространстве.